1.苏轼曾提出词自是一家，实际上就是以诗为词，如何理解苏轼的以诗为词？以诗为词有何积极和消极影响？（35分）

2.20世纪以来，《三国演义》的主题众说纷纭，有“尊刘反曹”说，有“统一国家”说，有“悲剧说”（题目给了六七个关于三国演义主题的说法），为什么三国演义的主题众说纷纭呢？你最认可哪种说法？（35分）

3.举例论述莫言小说的艺术特点。（40分）

4.十九世纪挪威戏剧家易卜生被称为“现代戏剧之父 ”他对戏剧的创作和艺术做了哪些创新？有何意义？请结合作品来论述。（40分）

请你结合你对当代文艺批评的认识，写一篇不少于3000字的评论。

近些年来，当代文学批评无疑一直在发展。无论是批评家队伍，还是批评文章数量，都在显著增长。但绝大多数的文学批评，都是满足于对作品的文化阐释。文学批评本身的作用、影响，以及对中国当代文论话语建构的能力，都越来越弱。其主要表现如下：

一是批评的问题意识弱，概念翻新多。许多批评文章都是满足于某些作品的文化阐释，或者适当兼及一些审美分析，学术化和科班化的倾向特别突出，缺少感性丰盈、坦率直接的批评。这当然也没什么不好，至少体现了一代代青年批评家在专业上已受过严格的学术训练。但我还是觉得，这类批评多少缺乏审美的敏锐度，尤其缺乏将具体作品与文学发展状况联系起来，敏锐地捕捉到文学发展的某些重要问题，并针对这些问题进行深入的辨析。譬如当前非虚构写作在整体上与虚构文学、报告文学之间的关系问题，很难看到具有重要的启迪性的分析。有不少批评还是过于强调概念辨析和新概念的建构，至于这些概念是不是或者会不会成为未来文学发展的重要方式，还很难具备说服力。

二是批评的共识性弱，整体意识不强。大多数批评各说各的，很难形成一些具有共识度的重要话题，也不能更多地推动有关文学思潮的形成和发展。我从事文学批评30多年，从来没有感到像最近十多年来的文学批评这样，极度缺乏共识性。共识不是随心所欲的点赞，而是充分关注他者的言说，并以他者作为否定性的存在，检视自我的言说。它是恢复不同观点之间不断共振的重要方式。但现在的很多批评，既无争鸣与反驳，也无话题的聚合度，只剩下无数的点赞。这一方面固然有问题意识弱、现象研究不敏锐的原因，但也有批评家整体意识匮乏的问题。批评家大多沉入各自比较专注的小领域，各谈各的，互不借鉴，互动机制非常弱。像近十年比较重要的文学创作，包括乡土书写的整体问题、科幻小说创作问题、非虚构写作问题、历史书写问题，以及孟繁华老师提出的情义危机问题，都需要持续性、共识性、多维度地深入探析，才能展示文学批评的作用和价值。在当代文学史上，有很多重要的文学思潮，其实是批评家对某些文学现象敏锐捕捉之后，在共识性层面不断推动创作与批评的积极互动后，最后形成了某种文学，甚至对当代文学的发展产生了重要作用，像先锋文学思潮、个人化写作等。但近十年来，文学批评在这方面几乎没有发挥什么显著的作用。

三是批评对中国文论话语建构的能力弱。应该说，不少文学批评家都有理论建构的意识，一些刊物也在努力引导某些中国式文学理论的建构，甚至开设了相关的理论研究专栏。但是，因为批评家对相关理论难以达成共识，各自为阵，所以很难形成相关理论的讨论、探索和建构。譬如，《当代作家评论》今年就开设了当代小说理论建构专栏，但其中的很多文章在主题上都比较散，缺乏集中讨论、系列设计，只是套了一个专栏的帽子，最后能不能形成一些相关的理论建构，很难说。本人也曾给《当代文坛》做过非虚构写作的专栏，并对这个专栏进行了非常认真的构想，包括每个小辑集中讨论哪些问题，但是很难组到合适的稿子，最后也不了了之。

同时，文学批评与文艺学之间的隔膜也越来越深，未能形成互动互构的良性状态。文艺学擅长理论建构，但大多并不熟悉当代文学创作；而批评家熟悉文学创作，又不一定擅长理论的推衍，彼此在学科的壁垒之间遥遥相望，却难以互融互通。

——洪治纲 《近年来文艺批评的困境》